Programació

Els rellotges tenen vida interior? 

Ding... dong... sona la música de carilló, els engranatges es comencen a moure. 

Tic-tac, tic-tac... arriba l’hora. L’escenari s’ompli de personatges que expliquen les seues històries de cavallers, pallassos, baralles, passions. La màgia ix de dins d’aquest rellotge gegant per a inundar racons de places i carrers.

Fitxa artística

Creació i direcció: Companyia La Tal

Intèrprets: Enric Caso, Jordi Magdaleno i Andreu Sans

Música: Tales Music

Escenografia: Quico Estivill

Una explosió de colors.

Qui és aquest personatge que va tot vestit i pintat de blanc? JOHNman i uns quants pinzells provocaran una explosió de colors en la qual l’espectador és l’artista principal. 

Reconegut com a guanyador dues vegades del Campionat Mundial d’Estàtues Vivents d’Arnheim, JOHNman és un dels creadors d’estàtues vivents més coneguts i ha influenciat notablement aquest art durant anys.

Fitxa artística

Idea, creació i interpretació: John Eicke

Ploga, neve o pedregue... per a Martina sempre pot ser un bon dia. Martina ve hui a demostrar-nos que qui somia i obri bé els ulls pot veure un món de possibilitats infinites. Un espectacle de clown per a persones amb ganes de passar-ho bé de totes les edats. (Que s’abstinguen les avorrides, tramposes i les que no tinguen ganes de jugar o imaginar). Si no hem vingut a jugar, a què dimonis hem vingut?

Fitxa artística

Pallassa: Maite Guevara

Idea original: Pablo Ibarluzea i Maite Guevara

Direcció: Pablo Ibarluzea

Una explosió de colors.

Qui és aquest personatge que va tot vestit i pintat de blanc? JOHNman i uns quants pinzells provocaran una explosió de colors en la qual l’espectador és l’artista principal. 

Reconegut com a guanyador dues vegades del Campionat Mundial d’Estàtues Vivents d’Arnheim, JOHNman és un dels creadors d’estàtues vivents més coneguts i ha influenciat notablement aquest art durant anys.

Fitxa artística

Idea, creació i interpretació: John Eicke

En una casa miserable, una parella viu la seua penosa rutina. 

Drama al servei de la comèdia. 

Rialla de la bona, de la sonora, de la que cura. 

Un espectacle trepidant, emocionant, hilarant i també... tendre.

Fitxa artística

Intèrprets: Cristina Solé i Juan Pablo Luján

Director: Leandre Ribera

Els rellotges tenen vida interior? 

Ding... dong... sona la música de carilló, els engranatges es comencen a moure. 

Tic-tac, tic-tac... arriba l’hora. L’escenari s’ompli de personatges que expliquen les seues històries de cavallers, pallassos, baralles, passions. La màgia ix de dins d’aquest rellotge gegant per a inundar racons de places i carrers.

Fitxa artística

Creació i direcció: Companyia La Tal

Intèrprets: Enric Caso, Jordi Magdaleno i Andreu Sans

Música: Tales Music

Escenografia: Quico Estivill

Vertical naix de la idea de transmetre a través del moviment i el so, la bellesa que s’amaga a la ciutat de Barcelona. 

L’urbs es troba en una constant cerca de la realitat, i ens ajuda a entendre que la nostra vida ha de ser una improvisació “sense més”... i en aqueix punt trobem l’equilibri.

Fitxa artística

Composició: Edison Aguilar

Idea original i coreografía: CIA Brincadeira

Direcció artística: Edison Aguilar

Creció musical: Edison Aguilar

Save the Temazo és una ONG internacional que lluita per rescatar el valor emocional de la música, investigant les connexions musicals i sonores que existeixen en el món i la seua influència en l’àmbit social, cultural i artístic. 

El 2018 es crea el Col·lectiu Frenètic a petició de la delegació espanyola de Save the temazo amb l’objectiu de realitzar un espectacle per a difondre el missatge i les últimes investigacions de l’organització.

Fitxa artística

Intèrprets: Gonzalo Santamaría, Matías Marré,

Marilén Ribot, Raül García i Suso Imbernón

Direcció escènica: Jimena Cavalletti

Direcció tècnica: Abrahan Gómez

Quasi 20 anys han passat des del dia en què Pedrín es va transformar davant de tot el seu barri en Divina Pedrea. Tot hauria sigut perfecte, o quasi, si el seu pare no hi haguera estat present. 

Una maleta, mil pessetes i un “tu ja no eres el meu fill” i la vida de dues persones va quedar en interrogació. 

Però el destí, que no entén de parentiu, té altres plans. Pare i fill tornen a trobar-se amb el barri com a testimoni.

Fitxa artística

Intèrprets: Alex Antúnez i Gabriel Ocina

Dramatúrgia: Ángel Mirou

Direcció escènica: Izpiñe Soto

Col·lisió, fricció, percussió. Hi ha diverses maneres d’obtenir foc: el xoc dels tambors produeix espurnes, una calor que es transmet, un gran remolí de colors, aromes, ritmes, llum i foc. 

Baquetes creuades, cares maquillades mirant-se per a embarcar-se en el viatge. Quin serà el resultat d’aquesta presentació? L’únic objectiu d’aquesta confrontació simbòlica és transformar el carrer i l’espectador.

Fitxa artística

Intèrprets: Ruben Sastre, Dario Campos, Alex Alonso, Zesar A. Ogara, Erlantz Eizmendi i Iker Barrientos

Autor i direcció artística: Garbitxu

Partint de llocs mitològics i filosòfics, i explorant el personatge d’Albano Beirão, Rui Paixão qüestiona el seu lloc com a pallasso, però també el de l’audiència com a audiència i, eventualment, també com a pallasso. Tots tenim noció (i por) del ridícul, però tal vegada és possible trobar motius per a riure en la incomoditat. Desvestir-se, no posar-se la màscara. 

Rui Paixão confronta a l’espectador amb el nostre imaginari de pallassos, el transforma i el confronta amb textos i intencions que amplien el significat de la paraula pallasso.

Fitxa artística

Creació, direcció i interpretació: Rui Paixão

Una barca unflable, en mig d’un desert que abans era mar, és la llar de les nostres protagonistes. Atrapades en una sequera terrible, esperen heretar la pluja que les farà navegar cap a un demà millor. I en l’espera, la vida. Una vida quotidiana dins d’un món totalment absurd. Però i si allò que esperem mai arriba? I si res és el que sembla ser? 

Una obra sobre la supervivència, l’amor, les relacions i la por, però sobretot l’esperança. Els personatges ens mostren, des de l’optimisme, com és viure mirant el món a través dels ulls d’un xiquet i ens conviden a entusiasmar-nos de nou mentre redescobrim allò que ja créiem conéixer.

Fitxa artística

Direcció: Zahira Montalvo

Música original: Juan de Rivera

Intèrprets: Noelia Blanca i Paula Bernabeu

Un personatge atrapat des de la infància per l’efecte giroscòpic de la seua trompa. Un viatge d’embolics i girs que ens transporta al joc, un dels estats més importants de la vida. 

La trompa és un joc màgic amb uns girs hipnòtics que tenen un recorregut de més de sis mil anys d’història. Aquest joguet, camí de l’extinció, és capaç de detenir el temps. Ja que el simple fet d’observar girar l’element ens permet aïllar-nos de la velocitat que regeix la nostra quotidianitat.

Fitxa artística

Direcció i interpretació: Guillem Vizcaino Llobera

Pols és una peça breu de carrer per a tots els públics, tot un soliloqui sobre la personalitat. Un espectacle que apropa el públic a la dansa contemporània i a la normalització de les diferents identitats i, en aquesta ocasió, amb el privilegi de gaudir de la dansa de Pepa Cases amb la música en directe de la pianista i compositora Clara Peya. Un espectacle únic que fa reflexionar a qui mira però sobretot a qui jutja.

Fitxa artística

Creació i interpretació: Pepa Cases i Clara Peya

La situació que estem vivint actualment ens ha fet plantejar-nos la pregunta següent: què seria de nosaltres en un futur on no tinguérem suficient aire respirable per a tots?

Per això, els presentem el revolucionari BioHàbitat, un nou concepte d’espai habitable que garanteix la qualitat i l’estabilitat de l’aire.

Fitxa artística

Autoria: Paula Escamilla, Oscar Luna, Leandre Escamilla

Intèrprets: Esther Anglés, Paula Escamilla, Joe Gómez i Marta Vicent

Direcció: Paula Escamilla i Leandre Escamilla

En un espai obert, tres pals, algunes cadires desordenades i un parell d’instruments musicals. Cinc amics inseparables es retroben després d’algun temps. Van arribant d’un a un, es miren als ulls, somriuen, les línies del mapa de les seues vides els porten avui a aquest lloc, són els mateixos de sempre malgrat el temps. La música envaeix l’espai, el moviment, la complicitat. Els tres pals en l’escena donen vida a aquesta simple trobada on l’humor, l’amistat i l’amor es compten tant en el pla horitzontal com en el vertical.

Fitxa artística

Intèrprets i creadors: Héloïse Bourgeois, Matias Plaul, Jeremias Faganel, Naomi Vogt Roby i David Ayotte

Coreògraf: Lucas Condro

Pols és una peça breu de carrer per a tots els públics, tot un soliloqui sobre la personalitat. Un espectacle que apropa el públic a la dansa contemporània i a la normalització de les diferents identitats i, en aquesta ocasió, amb el privilegi de gaudir de la dansa de Pepa Cases amb la música en directe de la pianista i compositora Clara Peya. Un espectacle únic que fa reflexionar a qui mira però sobretot a qui jutja.

Fitxa artística

Creació i interpretació: Pepa Cases i Clara Peya

Vertical naix de la idea de transmetre a través del moviment i el so, la bellesa que s’amaga a la ciutat de Barcelona. 

L’urbs es troba en una constant cerca de la realitat, i ens ajuda a entendre que la nostra vida ha de ser una improvisació “sense més”... i en aqueix punt trobem l’equilibri.

Fitxa artística

Composició: Edison Aguilar

Idea original i coreografía: CIA Brincadeira

Direcció artística: Edison Aguilar

Creció musical: Edison Aguilar

A semblança del fum, el circ penetra per totes les portes, finestres i clevills del panorama escènic. En aquest cas ocupa els espais buits entre els faristols i les cadires dels músics d’una banda municipal. 

Orquesta de malabares és un espectacle que posa en escena sis malabaristes i una banda municipal. Un concert en què els malabars són els ballarins d’aquest ballet aeri. Un espectacle de daurats instruments, grans tambors, camises blanques, uniformes i magistrals obres clàssiques; però també de pantalons curts, samarretes, ulleres de sol, funk, blues, pop i punk.

Fitxa artística

Intèrprets: Arturo Cobas, Dolç Duca, Dani Fausto, Aitor Garuz, Guillermo Porta, Santiago Montero i Xampi

Direcció artística: Pablo Reboleiro

Direcció musical: Manuel Paino