Programació

La música comença i les rodes de la bicicleta s’aixequen del terra, portant amb elles la mirada del públic cap a un món a l’inrevés. Durant 40 minuts, el riure, la tensió i la màgia del circ prenen forma en una bicicleta artística i un acròbata que, amb tècnica i humor, transforma un objecte quotidià en poesia. Des de 2013, aquest espectacle ha recorregut carrers i places d’arreu del món, compartint la il·lusió universal del circ.

Here we go! és un espectacle de circ a l’estil més pur dels anys noranta, amb els millors acròbates, equilibristes i trapezistes d’aquella època daurada. No hi falten l’humor, l’elegància, la creativitat… ni el gran sorteig, imprescindible en qualsevol bon circ. Amb un aire old-fashioned, barreja glamur i esperit clàssic amb números sorprenents. En Guga és The King, un acròbata espectacular i gran cascador; la Sílvia, optimista i polivalent, és equilibrista i cantant frustrada que aprofita qualsevol ocasió per lluir la seva veu. Junts ens conviden a viure el major espectacle del món.

Baktana és una finestra oberta a l’encontre entre dos homes, lluny de l’evident. Un, malabarista, obsessionat pel seu món d’objectes voladors, es comunica manipulant les seves masses. L’altre, acròbata, s’expressa a través del moviment. De malentesos a preguntes, la seva curiositat els porta a un encontre silenciós que desperta en ells el desig d’apropar-se l’un a l’altre.

Premi del Jurat com a millor espectacle de carrer en la Mostra d'Igualada 2023.

El Gran Col·lapse és l’excusa perfecta perquè una enigmàtica firma comercial llanci al mercat el seu producte estrella: búnquers de cinc estrelles. Per promocionar-los, organitza un concurs en directe sobre una pista rectangular. Un únic participant haurà d’afrontar proves absurdes i cada vegada més extremes, mentre el públic, a peu de pista, aposta per les seues possibilitats d’èxit. Un espectacle de carrer participatiu que ironitza sobre concursos humiliants, catàstrofes imminents i ansiolítics de colors.

Baktana és una finestra oberta a l’encontre entre dos homes, lluny de l’evident. Un, malabarista, obsessionat pel seu món d’objectes voladors, es comunica manipulant les seves masses. L’altre, acròbata, s’expressa a través del moviment. De malentesos a preguntes, la seva curiositat els porta a un encontre silenciós que desperta en ells el desig d’apropar-se l’un a l’altre.

Premi del Jurat com a millor espectacle de carrer en la Mostra d'Igualada 2023.

L’appel du vide (La crida del buit) és la forma poètica en què els francesos expliquen el vertigen que sentim davant del immens poder de prendre una decisió que podria canviar completament la nostra vida. El vertigen no és por de caure, sinó desig de volar. Aquest espectacle de circ i teatre fusiona diverses disciplines circenses, com la bàscula coreana, els portes acrobàtics i l’acrodança, portant al públic a explorar aquest abisme entre la por i la llibertat.

Carrousel des Moutons és un espectacle de circ contemporani que transforma allò quotidià en màgia. Un piano es converteix en company acrobàtic, una escombra en trapezi, i els xais envaeixen l’escenari en un remolí de fantasia. Dirque i Fien ens endinsen en un univers poètic i absurd, on els límits entre somni i realitat es desdibuixen. Amb una posada en escena minimalista i plena de subtileses, aquest carrusel ens convida a un viatge sensorial, carregat d’humor, sorpresa i una melangia delicada. Un homenatge al circ com a art de la imaginació i la tendresa, que desperta la mirada del nen interior.

Una funàmbula avança per una corda fluixa a gran altura. Al seu costat, una música roman ben ancorada a terra. Totes dues resisteixen a la seva manera en una lluita absurda, gairebé un crit de llibertat. Passi el que passi, cal continuar caminant per aquesta corda, a la vora del precipici: no es pot tocar el terra, només recórrer aquest camí que tant s’assembla a la vida, on els riscos es succeeixen i cal afrontar-los, sempre amb música. No es pot abandonar: cal resistir, continuar, seguir sent lliure. Com una guerrera, la funàmbula desafia la gravetat quan aquesta la vol enfonsar, la doblega, la corba… Al seu costat, a terra ferma, la música en directe s’enganxa al seu alè, mentre una cantant interpreta amb les entranyes. Un rock vibrant acompanya aquesta recerca d’un nou equilibri. Dos cossos que avancen en paral·lel… però que, ho vulguin o no, es transformen mútuament.

Millor espectacle TAC Valladolid 2023

Una peça que aborda la domesticació com un acte de rebel·lia, un pols entre els ritus culturals de la tradició i les formes híbrides de la dansa contemporània. A mig camí entre el flamenc, la dansa espanyola i la creació actual, explora els conceptes de crueltat, abús de poder i violència justificats en nom de l’honor, les costums o les creences. És un acte de resistència coreogràfica, inspirat en les pràctiques de dissidència i en els pactes no escrits, amb la convicció que subvertir la norma és l’únic camí cap a la salvació.

Tres personatges habiten un univers absurd, regit per una lògica incoherent, on regna la comèdia i els malabars són la llengua materna. Piti Peta Hofen Show és la fusió de tres estils personals completament diferents, marcats pel joc teatral, la improvisació i una obsessió pels objectes. Un espectacle capaç d’adaptar-se a qualsevol lloc o circumstància imaginable —pluja, tempestes, fins i tot volcans en erupció—, i que es construeix a partir d’una “poesia extrema”: una dramatúrgia on improvisació, interpretació i caos creatiu s’entrellacen per donar vida a una experiència única.

Cateura és un espectacle de circ, música i moviment que convida a reflexionar sobre l’impacte dels nostres residus en el planeta i la necessitat de construir un món més sostenible. A través d’una poètica visual, l’obra mostra el viatge de les deixalles des de casa nostra fins als abocadors i oceans, i denuncia la realitat de llocs com Cateura, un dels molts abocadors on arriben tones de residus cada dia, i on moltes persones sobreviuen reciclant allò que els altres rebutgen.

LUDINAUTES

Els carrers de molts pobles han deixat de ser l’espai social per naturalesa. Les xiquetes i els xiquets ja no juguen al carrer perquè aquest s’ha convertit en un espai hostil i perillós. La memòria col·lectiva dels jocs de carrer es va perdent i només s’escolten sorolls mecànics i el silenci.

Aquesta premissa ens ha animat a presentar LUDINAUTES amb la il·lusió que, almenys, un dia qualsevol, els pobles i les ciutats, recuperen el soroll de les xiquetes i els xiquets jugant als carrers.

CARACTERÍSTIQUES

Espectacle d’animació de carrer Itinerant on els personatges realitzen coreografies i acrobàcies sobre xanques amb la participació activa del públic. Espectacle amb audiovisuals, malabars, jocs, cançons i coreografies.

• Teatre de Carrer Itinerant

• Tipus de públic: xiquetes i xiquets a

partir de 5 anys. Públic Familiar • Espai: Carrer / Plaça

• Durada: 55 minuts

• Formació: 5 actors/ius

• Idioma: Valencià / Castellà

SINOPSIS ARGUMENTAL

Al planeta Ayron ha arribat la notícia que un virus anomenat Tbnor-2, s’ha estès per tot el planeta blau i ha provocat que les xiquetes i xiquets ixquen als carrers i hagen oblidat com jugar entre ells.

Un grup d’anti-virusians, anomenats Ludinautes, viatja fins la Terra per a eliminar del sistema nerviós social, el maligne Virus de l’Oblit i evitar així que la Terra siga totalment envaïda per les màquines.

La missió dels Ludinautes i de totes les xiquetes i xiquets serà trobar els diferents virus que estan als carrers i eliminar-los. Per aconseguir-ho han de seguir les instruccions que des d’Ayron els van donant.

Jugar, participar i sobretot passar-ho bé junts serà la recompensa de tot l’esforç realitzat.

FICHA ARTÍSTICA

Figurinisme: Lluna Albert / Mar Knos

Realització Vestuari: Sara Recatalá / Miriam Alemán Disseny I Realització Escenografia: Arte&Ficción Acabats Escenografia: Enric Juezas

Composició Musical: Jrn

Manteniment: Raül Castellano

Administració: Tere Sebastiá

Fotografia: Mar Knos

Vídeo: Blackmaints

Audiovisual: Jrn

Disseny Gràfic: La Repera Creativa

Comunity Manager: Clar Tv

Autoria I Producció Executiva: Mari Carme Canós Direcció: Joan Raga

REQUISITS

• Plaça o Espai ample al carrer per al muntatge dels elements.

• Recorregut de carrers sense cotxes, circulació ni obstacles.

• Vestuari per a 5 persones a prop del lloc d ́inici del recorregut.

• Una persona responsable de l’organització per rebre a la companyia. • Temps de Muntatge: 3 H

• Temps de desmuntatge: 1 H 30’

Scura Splats aporta tot l’equip tècnic: equip de so autònom sobre rodes per a la cercavila.

AGRAÏMENTS

El nostre agraïment al repartiment original de Ludinautes:

Maria Izquierdo, Victor Martí, Yasmina Burdeus, Alex Marín i Raül Castellano.

Un espectacle que evoca l’espai-temps com a part essencial del viatge humà. Una història sobre trajectòries, identitats i somnis, que convida a explorar els nostres límits i a entendre’ns a través de la diversitat. Cada lloc té tantes versions com mirades. I si l’únic equipatge fos la vida mateixa?

Set persones grans fugen de la seva residència aprofitant una porta entreoberta per llançar-se a una última aventura urbana. Tot i que el cos vacil·la i la memòria es perd, el desig de sentir-se vius batega amb força. Issue de secours és una reflexió poètica sobre l’envelliment, que celebra la possibilitat de reinventar-se i redescobrir la vida en qualsevol etapa, amb humor, tendresa i vitalitat.