Programación

Bajo un techo de nubes, en la calle un cubo recoge el agua que no cae del cielo. La lluvia ha desaparecido y ahora sólo nos queda el recuerdo donde la ficción y la magia se sumergen en un goteo constante de engaños teatrales.

Unas gotas imaginarias se convierten en ritmos constantes de sorpresa, revelando una coreografía de imaginación y fantasía que lleva a esta creatividad a jugar con el absurdo. Una taza que aparece, un fluir de monedas inquietas en los bolsillos y cucharas que no dejan de surgir a borbotones de las mangas.

INVISIBLES es danza, teatro y reflexión en un poderoso espectáculo de danza de calle.

Imperceptibles, inapreciables, invisibles. Invisibles todas, las cargas y nosotras, las mujeres.

Un espectáculo de danza-teatro de calle con una protagonista bien visible para reflexionar con danza, poesía y humor, sobre las cargas mentales que sufren las mujeres y sobre la necesaria corresponsabilidad que necesitan.

Un espectáculo itinerante con un final estático de 40 minutos de duración total que lanza un mensaje para todos los públicos de corresponsabilidad, equilibrio, empatía e igualdad a la vez que una reflexión sobre la salud mental y la solidaridad.

• Interpretación, dramaturgia, coreografía y dirección: Pepa Cases
• Composición y producción musical: Hèctor Tirado
• Diseño de escenografía y vestuario: Marisa Ibáñez (Malabó 13)
• Realización de vestuario: Bokham SL
• Realización de escenografía: Deferro Artesà, Malabó 13
• Atrezzo: Malabó 13
• Asesoría efecto mágico: Nacho Diago
• Técnico en gira: Rubén Carreguí
• Diseño gráfico y fotografía: Buit
• Residencias artísticas: A Casa Vella (Amiadoso, Galicia); CAU, Centro de Artes Urbanas (Granada)
• Espacio de creación: L’Assut de l’Art
• Producción: Pepa Cases Dansa-Teatre
• Ayudante de producción: Flor Vaugeois
• Agradecimientos: Ayuntamiento de Montitxelvo y de Bellreguard (Valencia); Ayuntamiento de Tales y de Argelita (Castellón); Sonia, Belén, Yvette, Santi, Rossy, Ana, Raquel, Empar, Agueda… y mamá.

Imaginemos una gran máquina de apariencia fantástica que se alimenta de libros y que funciona al ritmo de los latidos de un corazón. Y junto a este artefacto, vemos a Greta, una anciana entrañable que se entretiene trasteando en su pequeña biblioteca de libros y cuentos. A pesar de su edad y delicada salud, Greta es imprevisible, extravagante, caprichosa, fantasiosa… Y la máquina es como un gran juguete con el que recrear la fantasía de sus libros enredando a Pina, su cuidadora, entre sus historias y personajes. La máquina genera situaciones de fantasía al gusto de Greta…. Personajes misteriosos y universales de la Literatura, lámparas maravillosas de las mil y una noches y viajes fantásticos alrededor del mundo. Todos ellos son escenarios en los que recrearse y jugar. “Artilusio” combina, con sus personajes y su máquina, lo que representan los libros y el acto de leer. Y también nos muestra la importancia de los cuidados a las personas mayores.

Bajo un techo de nubes, en la calle un cubo recoge el agua que no cae del cielo. La lluvia ha desaparecido y ahora sólo nos queda el recuerdo donde la ficción y la magia se sumergen en un goteo constante de engaños teatrales.

Unas gotas imaginarias se convierten en ritmos constantes de sorpresa, revelando una coreografía de imaginación y fantasía que lleva a esta creatividad a jugar con el absurdo. Una taza que aparece, un fluir de monedas inquietas en los bolsillos y cucharas que no dejan de surgir a borbotones de las mangas.

Un gran clásico de Shakespeare está a punto de ser representado. Grandes actores y actrices están esperando para salir a escena a desplegar sus virtudes dramáticas. Pero, inesperadamente, tres personas aparecen desde el público. Tres buscavidas anónimos con mucho tiempo libre y muy pocas luces. Con aspecto de chatarreros recién salidos del manicomio, se disponen a disfrutar del show, pero son incapaces de dejar de llamar la atención. Poco a poco se adueñan de la situación y se convierten en el propio espectáculo. Literalmente.. Un trío de payasos que combinan los tres roles clásicos del payaso (carablanca, augusto y contraugusto) con tres 

Sound de Secà se apropia nuevamente de las calles y las plazas, convirtiéndolas en una fiesta comunitaria y una celebración de la vitalidad colectiva.

Unos personajes anárquicos irrumpen la calle con una fiesta ambulante. Propagan una energía gamberra y descarada y se relacionan constantemente con el público a través de la percusión, el teatro, el movimiento y la voz. Todo el mundo acaba formando parte de este sarao, en una atmósfera de luz, color y extravagancia visual.

Un viaje por el funky y el hip hop, una mezcla de ritmos de producción propia, con una sonoridad fresca, impactante y eléctrica.

Dúo de circo contemporáneo de calle. Una pieza poética y visual que contrapone la dominación a la colaboración. Con música en directo e inspirada en casino en ligne un imaginario mitológico, asistimos al viaje de transformación de su protagonista que, con la colaboración del público, cabalga haciendo equilibrios entre minotauros, desde la quimera hasta la libertad más delirante.

SÓC ofrece una vibrante celebración de la diversidad y la diferencia. Un espectáculo circense con el que queremos demostrar que la verdadera belleza reside en abrazar nuestra singularidad. Al mismo tiempo, es una crítica a una sociedad atrapada por las presiones de los teléfonos móviles, las redes sociales y la moda, que a menudo impone la exigencia de conformarse y ser iguales. Con este proyecto, invitamos al público a redescubrir el orgullo y la riqueza de ser únicos, celebrando nuestra autenticidad en un mundo que con frecuencia ignora nuestra verdadera esencia.

Desde su estreno en 2019, Wild ha sido un gran éxito que ha fascinado a miles de espectadores con su danza, acrobacias y circo que desafían la gravedad. El espectáculo explora cómo la naturaleza influye en nuestro comportamiento moderno, creando un bosque urbano donde los artistas se mueven entre altos postes que revelan un mundo desconocido y peligroso.

Un delirante documento, un BIOPIC protagonizado por un héroe de barrio, un ser prescindible que está en el mundo porque tiene que haber de todo.

Un acto de amor hacia todas esas personas que se hacen a sí mismas con bajo presupuesto y malos materiales.

Una pieza cómica sobre quienes intentan ser alguien, pero, al final, su vida es como la de los conejos, que saltan de mato en mato sin dejar rastro y, al mirar atrás, sólo ven el miedo a las escopetas.

“Cuando ya no hay nada a lo que acogerse, sólo nos queda la risa”.

Un grupo de artistas de circo y los vestigios de su carpa, se encuentran en medio de un conflicto bélico. A pesar de las dificultades de un escenario tan excepcional, los protagonistas tratan de llevar su día a día entre alarmas antiaéreas. Los personajes juegan a la guerra. Una historia contada con ternura, amor, humor, música y circo. Un mensaje de esperanza y paz.

Un grup d’artistes de circ i les restes de la seua carpa es troben enmig d’un conflicte bèl·lic. A pesar de les dificultats d’un escenari tan excepcional, els protagonistes intenten portar el seu dia a dia entre alarmes antiaèries. Els personatges juguen a la guerra. Una història contada amb tendresa, amor, humor, música i circ. Un missatge d’esperança i pau.

Jugar a manos llenas, implicarse al 100%, asumir riesgos, olvidar el tiempo, disfrutar sin condiciones. En este momento ninguna otra cosa tiene importancia. Quizá nos miréis de reojo, con miedo, envidia o vergüenza ajena. Nos tacharéis de insensatos. O tal vez os dejéis llevar por nuestro entusiasmo y participéis junto a nosotros en un delirio colectivo que nos empuje a compartir un momento de libertad absoluta.

Jugar a mans plenes, implicar-se al 100%, assumir riscos, oblidar el temps, gaudir sense condicions. En aquest moment cap altra cosa té importància. Potser ens mirareu de reüll, amb por, enveja o vergonya aliena. Ens titllareu d’insensats. O tal vegada us deixareu portar pel nostre entusiasme i participareu amb nosaltres en un deliri col·lectiu que ens impulse a compartir un moment de llibertat absoluta.

Inquieto es un viaje circular que explora el vaivén constante de la vida, como un carrusel que nunca se detiene. En ese movimiento continuo, cada giro, cada tropiezo y cada impulso son oportunidades de aprendizaje y transformación. A través del teatro físico, el circo y el juego, Inquieto crea un universo en permanente movimiento donde los objetos se convierten en anclas de la memoria, donde lo cotidiano se transforma en mágico, donde el tiempo y el espacio se detienen, se estiran o se contraen, revelando la fragilidad y la belleza de lo efímero. 

Un espectáculo de circo que invita a detenerse, a sentir y a reflexionar sobre el paso del tiempo, la memoria que nos habita y la identidad que se construye en cada vuelta del camino. Inquieto propone una experiencia sensible y lúdica para espectadores de todas las edades, que despierta la imaginación y genera una  esonancia íntima.

CARICATURA es una performance itinerante y específica para cada lugar, diseñada para espacios públicos y no convencionales, inspirada en el expresionismo de la caricatura como una forma de "artivismo", una manera inusual y a menudo humorística de analizar las transformaciones y continuidades de la sociedad.

Reuniendo a un elenco multidisciplinario enriquecido por diversos orígenes y culturas, el mundo de la caricatura se explora a través de diversos ámbitos performativos, combinando formas animadas, teatro físico, acrobacias y manipulación de objetos. El público es guiado en un viaje ilustrado por imágenes que se transforman continuamente con el movimiento, ocupando las arterias y el corazón palpitante de cada lugar, un centro físico y una metáfora simbólica de la comunidad en una reflexión sobre la sociedad y la condición humana.

Tenet nos invita a cambiar la mirada para cuestionar la realidad que vemos y explorar cómo cambia el mundo cuando lo observamos desde otro ángulo. Ocho acróbatas y un músico presentan una propuesta fresca y vibrante que combina el lenguaje acrobático con una dramaturgia visual impactante.

Este espectáculo de gran formato y para todos los públicos pone en valor la riqueza de la diversidad de percepciones y puntos de vista. Porque, una vez invertida la perspectiva... nada vuelve a ser exactamente igual.