Programación

La música comienza y las ruedas de la bicicleta se elevan del suelo, llevándose con ellas las miradas del público hacia un mundo al revés. Durante 40 minutos, la risa, la tensión y la magia del circo toman forma en una bicicleta artística y un acróbata que combina técnica y humor para transformar un objeto cotidiano en pura poesía. Desde 2013, este espectáculo ha recorrido calles y plazas de todo el mundo, compartiendo la ilusión universal del circo.

Here we go! es un espectáculo de circo al más puro estilo noventero, donde actúan los mejores acróbatas, equilibristas y trapecistas de aquella década dorada. No falta el humor, la elegancia, la creatividad… ni el gran sorteo, imprescindible en todo buen circo. Con un aire old-fashioned, mezcla glamour y espíritu clásico con números sorprendentes. Guga es The King, un increíble acróbata y gran cascador; Silvia, optimista y versátil, es equilibrista y cantante frustrada que no pierde ocasión para demostrar su talento vocal. Juntos nos invitan a vivir el mayor espectáculo del mundo.

Baktana es una ventana abierta al encuentro entre dos hombres, lejos de lo evidente. Uno, malabarista, obsesionado con su mundo de objetos voladores, se comunica manipulando sus masas. El otro, acróbata, se expresa a través del movimiento. De malentendidos a preguntas, su curiosidad les lleva a un encuentro silencioso que despierta en ellos el deseo de acercarse al otro.

Premio del Jurado como mejor espectáculo de calle en Mostra Igualada 2023.

El Gran Colapso es la excusa perfecta para que una misteriosa firma comercial lance al mercado su producto estrella: búnkers de cinco estrellas. Para promocionarlos, organiza un concurso en directo sobre una pista rectangular. Un único concursante deberá enfrentarse a pruebas absurdas y cada vez más exigentes, mientras el público, a pie de pista, apuesta por sus posibilidades de éxito. Un espectáculo de calle participativo que ironiza sobre concursos humillantes, catástrofes inminentes y ansiolíticos de colores.

Baktana es una ventana abierta al encuentro entre dos hombres, lejos de lo evidente. Uno, malabarista, obsesionado con su mundo de objetos voladores, se comunica manipulando sus masas. El otro, acróbata, se expresa a través del movimiento. De malentendidos a preguntas, su curiosidad les lleva a un encuentro silencioso que despierta en ellos el deseo de acercarse al otro.

Premio del Jurado como mejor espectáculo de calle en Mostra Igualada 2023.

L’appel du vide (La llamada del vacío) es la forma poética en que los franceses explican el vértigo que sentimos ante el inmenso poder de tomar una decisión que podría cambiar por completo nuestra vida. El vértigo no es el miedo a caer, sino el deseo de volar. Este espectáculo de circo y teatro fusiona diversas disciplinas circenses, como báscula coreana, portes acrobáticos y acrodanza, llevando al público a explorar ese abismo entre el miedo y la libertad.

Carrousel des Moutons es un espectáculo de circo contemporáneo que transforma lo cotidiano en magia. Un piano se convierte en compañero acrobático, una escoba en trapecio, y los corderos invaden el escenario en un torbellino de fantasía. Dirque y Fien nos sumergen en un universo poético y absurdo, donde los límites entre sueño y realidad se desdibujan. Con una puesta en escena minimalista y llena de sutilezas, este carrousel nos lleva por un viaje sensorial, cargado de humor, asombro y una delicada melancolía. Un homenaje al circo como arte de la imaginación y la ternura, que despierta la mirada del niño interior.

Una funámbula avanza por una cuerda floja a gran altura. A su lado, una música permanece bien anclada al suelo. Ambas resisten a su manera en una lucha absurda, casi un grito de libertad. Pase lo que pase, hay que seguir caminando sobre esa cuerda, al borde del abismo: no se permite pisar tierra firme, solo recorrer ese camino que se parece tanto a la vida, donde los riesgos se suceden y es necesario afrontarlos, siempre con música. No se puede abandonar: hay que resistir, continuar, seguir siendo libre. Como una guerrera, la funámbula desafía la gravedad cuando esta la empuja, la doblega, la retuerce… A su lado, sobre tierra firme, la música en directo se agarra a su respiración, mientras una cantante interpreta con las entrañas. Un rock vibrante acompaña esta búsqueda de un nuevo equilibrio. Dos cuerpos que avanzan en paralelo… pero que, lo quieran o no, se influyen profundamente.

Mejor espectáculo TAC Valladolid 2023

Una pieza que aborda la domesticación como un acto de rebeldía, un pulso entre los ritos culturales de la tradición y las formas híbridas de la danza contemporánea. A caballo entre el flamenco, la danza española y la creación actual, explora los conceptos de crueldad, abuso de poder y violencia justificados en nombre del honor, las costumbres o las creencias. Es un acto de resistencia coreográfica, inspirado en las prácticas de disidencia y en los pactos no escritos, con la convicción de que subvertir la norma es el único camino hacia la salvación.

Tres personajes habitan un universo absurdo, regido por una lógica incoherente, donde reina la comedia y los malabares son la lengua materna. Piti Peta Hofen Show es la fusión de tres estilos personales completamente distintos, marcados por el juego teatral, la improvisación y una obsesión por los objetos. Un espectáculo capaz de adaptarse a cualquier lugar o circunstancia imaginable —lluvia, tormentas, incluso volcanes en erupción—, y que se construye a partir de una “poesía extrema”: una dramaturgia donde improvisación, interpretación y caos creativo se entrelazan para dar vida a una experiencia única.

Cateura es un espectáculo de circo, música y movimiento que invita a reflexionar sobre el impacto de nuestros residuos en el planeta y la necesidad de un mundo más sostenible. A través de una poética visual, la obra muestra el viaje de la basura desde nuestras casas hasta vertederos y océanos, y denuncia la realidad de lugares como Cateura, uno de tantos vertederos donde toneladas de desechos acaban cada día, y donde muchas personas sobreviven reciclando lo que otros desechan.

LUDINAUTES

Las calles de muchos pueblos han dejado de ser el espacio social por naturaleza.

Las niñas y los niños ya no juegan en la calle porque éste se ha convertido en un espacio hostil y peligroso. La memoria colectiva de los juegos callejeros se va perdiendo y solo se escuchan ruidos mecánicos y el silencio.

Esta premisa nos ha animado a presentar LUDINAUTES con la ilusión de que, al menos, un día cualquiera, los pueblos y ciudades recuperen el ruido de niñas y niños jugando en la calle.

CARACTERÍSTICAS

Espectáculo de animación de calle itinerante donde los personajes realizan coreografías y acrobacias sobre zancos con la participación activa del público.

Espectáculo con audiovisuales, malabares, juegos, canciones y coreografías.

• Teatro de Calle Itinerante

• Tipo de público: niñas y niños a partir

de 5 años. Público Familiar • Espacio: Calle / Plaza

• Duración: 55 minutos

• Formación: 5 actores/ices

• Idioma: Valenciano / Castellano

SINOPSIS ARGUMENTAL

Al planeta Ayron ha llegado la noticia de que un virus llamado Tbnor-2, se ha extendido por todo el planeta azul y ha provocado que los niños y niñas apenas salgan a las calles y hayan olvidado cómo jugar entre ellos.

Un grupo de anti-virusianos, llamados Ludinautes, viaja hasta la Tierra para eliminar del sistema nervioso social el maligno Virus del Olvido y evitar así que la Tierra sea totalmente invadida por las máquinas.

La misión de la cuadrilla Ludinauta y de todas las niñas y niños, será encontrar los diferentes virus que están en las calles y eliminarlos. Para ello deberán seguir las instrucciones venidas desde Ayron.

Jugar, participar y sobre todo pasarlo bien juntos será la recompensa de todo el esfuerzo realizado.

FICHA ARTÍSTICA

Figurinismo: Lluna Albert / Mar Knos

Realización Vestuario: Sara Recatalá / Miriam Alemán Diseño y Realización Escenografía: Arte&Ficción Acabados Escenografía: Enric Juezas

Composición Musical: Jrn

Mantenimiento: Raül Castellano

Administración: Tere Sebastiá

Fotografía: Mar Knos

Vídeo: Blackmaints

Audiovisuales: Jrn

Diseño gráfico: La Repera Creativa

Comunity Manager: Clar Tv

Autoría y Producción Ejecutiva: Mari Carme Canós Dirección: Joan Raga

REQUISITOS

• Plaza o Espacio ancho en la calle para el montaje de los elementos.

• Recorrido de calles sin coches, circulación ni obstáculos.

• Vestuario para 5 personas cerca del inicio del pasacalle.

• Una persona responsable de la organización para recibir a la compañía. • Tiempo de Montaje: 3 H

• Tiempo de desmontaje: 1 H 30’

Scura Splats aporta todo el equipo técnico: equipo de sonido autónomo sobre ruedas para

el pasacalle.

AGRADECIMIENTOS

Nuestro agradecimiento al reparto original de Ludinautes:

Maria Izquierdo, Victor Martí, Yasmina Burdeus, Alex Marín y Raül Castellano.

Un espectáculo que evoca el espacio-tiempo como parte esencial del viaje humano. Una historia sobre trayectorias, identidades y sueños, que invita a explorar nuestros límites y a comprendernos a través de la diversidad. Cada lugar tiene tantas versiones como miradas. ¿Y si el único equipaje fuera la vida misma?

Siete personas mayores escapan de su residencia aprovechando una puerta entreabierta para lanzarse a una última aventura urbana. Aunque el cuerpo flaquea y la memoria titubea, el deseo de sentirse vivos late con fuerza. Issue de secours es una poética reflexión sobre el envejecimiento, que celebra la posibilidad de reinventarse y redescubrir la vida en cualquier etapa, con humor, ternura y vitalidad.